王西京，1946年8月生于陜西西安,，現(xiàn)任中國畫學會副會長,，陜西省文聯(lián)副主席，陜西省政協(xié)文化文史和學習委員會副主任,，陜西省美協(xié)名譽主席,，陜西省中國畫學會會長，西安建筑科技大學藝術(shù)學院名譽院長,、教授,，兼任中國藝術(shù)研究院、西安交通大學,、西北大學,、云南大學、西安美院教授,，第十二屆全國政協(xié)委員,，第九屆,、第十屆全國人大代表。一級美術(shù)師,，被國務(wù)院授予“國家級有突出貢獻專家”,。榮獲“中國時代先鋒人物”“第四屆中國改革十大最具影響力新銳人物”“陜西省紅旗人物”“陜西省行業(yè)領(lǐng)軍人物”“勞動模范”等光榮稱號。

著名畫家王西京

王西京以這組舞蹈人物,，尋找色彩的超感和水墨的律動，在黑與白,、明與暗,、冷與暖、濃與淡,、燥與潤,、濕與干、急與緩,、拙與流之間,，以對各種視覺關(guān)系的有機把握，來創(chuàng)造自己獨特的筆墨色彩與表現(xiàn)方式,，重構(gòu)了新的平面秩序,。他在對色彩營造的光感之中，使冷暖在墨色下巧妙和諧,，使墨彩在濃烈與淺淡之下達到統(tǒng)一,，使點、線,、面在律動之下高度的融洽,。畫家塑造的形體、展現(xiàn)的色彩,、運作的筆調(diào)以及潑灑的墨韻,，為畫面注入了色彩的飽和度和筆墨的沖擊力，使藝術(shù)將生命的活動跡象深刻而生動地記錄于平面之上,，展示在他全新的藝術(shù)理念中,。他在尋找與探求色彩的規(guī)律、形態(tài)的秩序,、線條的節(jié)奏,、點面的組合如何在平面中和諧與統(tǒng)一。因而,，這一組舞蹈人物形象,，使他自覺不自覺地尋找到自我生命與藝術(shù)內(nèi)在的合拍，通過這組舞蹈人物形神的迷人動態(tài)將人物靈性的內(nèi)在與形式,，進行了新的觀念與規(guī)范的表現(xiàn)及總結(jié),。

管窺他的“舞韻系列”，可以發(fā)現(xiàn)他在學術(shù)上有以下建構(gòu)：

一是畫家以栩栩如生、婀娜多姿的舞者形象,，建構(gòu)了自己的色彩美學,。這組作品，色彩的繁復有目共睹,。冷暖之間的互補,、濃烈之間的交織、厚薄之間的交融,，使色系與色塊之間形成一種對比與呼應(yīng)的關(guān)系,。在色與色的互相映照中，充滿了璀璨繁麗,、清新明快和冷暖交錯的節(jié)奏韻律,。畫家通過對民族服飾的精細描繪，與對繁復深奧的經(jīng)典舞姿不同的記錄,，將各民族的服飾色調(diào)及審美習慣之間的復雜性進行生動表現(xiàn),，使不同舞蹈人物的服飾色系與節(jié)奏韻律，充盈于千籟萬象之中,，體現(xiàn)出一方水土養(yǎng)一方人,、一方文化塑造一方精神的文化生態(tài)。同時,，將微觀與宏觀上的精神追求記錄在案,。畫面上看似著意于色系之復雜，然而各種色塊交織,、渾融在一起,，卻無俗艷之態(tài)。尤其臉部反復地素描皴擦,，使人物的神態(tài)渾實生動,，使畫面的關(guān)系在有機的和諧秩序中，塑造了色系與色相的繁復參補,，使色彩的規(guī)則感有了明亮的主調(diào),。這種規(guī)則，使畫面既顯單純又現(xiàn)復雜,。在單純又復雜的用色中,，使明暗光影、節(jié)奏情緒更加協(xié)調(diào),。

二是對線條在學術(shù)上的新建構(gòu),。在這組作品中，畫家的線條一反他詩意人物的恣肆,、飄逸與典雅,，使線條在畫面中雖隱于色彩的濃重,，卻擔負著情緒的引領(lǐng)，讓線條與色調(diào)在表達情感上有機地融合在一起,。畫面在色彩的濃郁與淺淡中,，借線條的急緩與頓挫，彰顯出節(jié)拍之有聲,，如行云流水與山石松竹的天然相融,。而色彩的浮游，在線條的振臂中,，不僅洋溢著流韻的豐滿,，還充盈著無比的骨感與力量。

三是對人物造型的美學感悟與新造,。對人物的形象,，王西京幾乎是用寫實的手法表現(xiàn)人物的面部情態(tài),，而身體部分卻是小寫意或沒骨手法,，但又區(qū)別于葉淺予、楊之光等老一輩畫家單面平涂的沒骨筆法,。因之,，他在人物的面部神情上力求寫實，在人物的身體動作上力求兼工又寫,，從而在一幅畫中,，使得細處更細，粗處更放,，達到了細可見毫末,、粗可攪動江海之勢。

四是對人物動態(tài)的新穎悟,。對舞蹈動態(tài)的呈現(xiàn)是他多年觀察的積累與性靈感動的結(jié)果,。在“舞韻系列”這組畫中，可以看出他有著不同他人的觀察方法,。線條的運用是姿態(tài)之所需,，色彩暈染則是情緒的探求。他不破壞根據(jù)明暗處理安排的色彩關(guān)系,，而在畫面中將色彩與線條看成為統(tǒng)一的整體,，突出不同舞姿的動態(tài)需求。他在這種視覺形象的統(tǒng)一中,，摒棄了繪畫的“不完整性”,，使畫中的所有對象都能自由地呼吸，采納了繪畫的“主觀需求性”,，在和諧的氛圍中呈現(xiàn)出對舞蹈人物線條的主觀選擇,、對服飾環(huán)境色彩的氣氛要求,，使之呈現(xiàn)出畫面動態(tài)的韻律感以及主體意識上的創(chuàng)新。

“舞韻系列”在當代審美中,，可說是一支風標,，既符合王西京學院派堅守多年的標準，又萌生野逸派在創(chuàng)造上的突破,。在宏闊的人類舞蹈史上,，那些經(jīng)典的民族舞蹈題材在他的調(diào)適下，以精細柔和的淡雅,，添加了濃烈的色韻,，在精巧的線條穿插中，展現(xiàn)出他理想中傳統(tǒng)美之殿堂,。這一系列的創(chuàng)作,，也使得畫家的表現(xiàn)能力有著高雅風格的保證，使他所傾慕的那種舞蹈韻律之美的表現(xiàn)方法趨向唯一,。

舞韻系列　110cm×71cm　2023年

舞韻系列　121cm×86cm　2023年

舞韻系列　136cm×70cm　2023年

春潮　300cm×650cm　2004年

取水之路　242cm×121cm　2020年

舞韻系列　109cm×70cm　2023年

舞韻系列　122cm×78cm　2023年

家園　192cm×116cm　2019年

老屋　193cm×155cm　2018年

舞韻系列　121cm×76cm　2023年

舞韻系列　120cm×76cm　2023年

王西京這一組舞者形象,，是他心靈深處又一次對美學疆域的突圍。他借人類舞者的美姿,，在表達一層更深,、更高和更鮮活的生命感受，試圖開啟一個繪畫表現(xiàn)的新時代,。這一新的時間節(jié)點,，就如他以唐詩宋詞為主的寫意人物是對古典詩神的回溯與致敬，也是對傳統(tǒng)文化審美的再度肯定和詮釋,。而今日的舞蹈形象,，又是對當代世界不同地域文化精華的圖像速記與繪畫定格。通過這種圖式,，畫家進入到藝術(shù)體驗的新境界,，在由傳承創(chuàng)新的藝術(shù)觀念和拓寬包容的創(chuàng)作心態(tài)開拓的路徑中攀登而上，拓展出一個獨有的藝術(shù)新境界,。

藝術(shù)雖是無界的,，然要打破藝術(shù)的框架與界限，需要藝術(shù)家以獨特的思維,，敢破敢立,，也需要勇氣和智慧，才能守正出新,，新中求進,。如果沒有超越地域、民族和國界的寰球視野與天下情懷,，缺失更為廣闊與遠大的高層次藝術(shù)思辨,，那么,，他必將陷入自我的封閉而不能成就。王西京的藝術(shù)視野是在不斷的遠足與不斷的體驗中,，實踐著自己的藝術(shù)觀念,，從而成就了“舞韻系列”的意象表達和境界升華，這也是其藝術(shù)觀念與技法在當代畫壇的突圍與突破,。